*商品の発送/到着まで時間がかかる場合がございます。 （普通郵便での郵送になります。） *お一人様一枚までの購入でお願いいたします。 荒井優作による、DEKISHIのセカンドアルバム『CULT』のリミックスアルバム。 CD（特殊パッケージ仕様, 250部限定）専用にデザインされた封筒に入れてお届けします。 ストリーミングやデジタルでの販売予定はありません。 視聴：https://linkco.re/mfberrBh インタビュー：https://fnmnl.tv/2023/07/18/153584 ss：https://yusakuarai.net/CULT ・Info 『CULT REMIX BY YUSAKU ARAI』 01 arechi 02 setsudan 03 uw 04 control 05 domything 06 tenkou 07 dekishi dandy 08 skyline 09 matrix 10 drive Directed by Yusaku Arai All Songs Remixed by Yusaku Arai All Lyrics Written by DEKISHI Design by Kei Sakawaki Photograph by Motoyuki Daifu Special thanks：soakubeats ----- 完全自主制作盤ゆえ、至らぬ点もあるかと思いますが何卒ご容赦くださいませ。何かあればBASEのお問合せではなく、下記まで直接連絡ください。 yusakuarai@hotmail.co.jp https://www.instagram.com/yusaku.arai/

2023年リリースのピアノを基軸にした作品集。下記リンクから視聴できます。『CULT REMIX BY YUSAKU ARAI』と同時購入でオマケつけます。（備考欄に同時購入ということを記載してくださいませ。商品は別々の発送になります。）メールにてレコードのWAVデータもお送りします。 https://the-will.bandcamp.com/album/a-two/ ・Yusaku Arai - a two The Kyoto-based musician Yusaku Arai is known for his production work in the avant-garde scenes of Japanese hip-hop and R&B. On this solo album, though, he offers more lengthy, piano-centric meditations that use the techniques of musique concrète. Arai’s compositions on the A-side emerged out of a reflection on the corporeal and interwoven relationship between his own body and things he encountered in the world—the ocean, a flower petal, a plastic sheet, a hand. His intent is to represent a process in which colors gently well up in inside of an object, pass through its entirety—and eventually permeate into the body itself. The B-side consists mostly of a long composition, which is about an unavoidable surplus that crops up in communication, whether of gestures or of language. This narrative work describes humans as beings torn between enthusiasm and emptiness. The album’s artwork is by photographer Azusa Yamaguchi and designer Hejiro Yagi. Mastering by Sean McCann of Recital. An 18x24 inch poster is included.

梅沢英樹とのスプリット。音源DLコード付き。『CULT REMIX BY YUSAKU ARAI』と同時購入でオマケつけます。（備考欄に同時購入ということを記載してくださいませ。商品は別々の発送になります。） 梅沢英樹と佐藤浩一による、タイランド・ビエンナーレ コラート2021に出展されたインスタレーションのためのサウンドをもとに、梅沢と音楽家の荒井優作によって再構成されたサウンドトラック。 展覧会のキュレーターを務めた長谷川祐子氏との対話の中で"映像と音楽におけるシニフィエとシニフィアンが巧妙にずれていく構造が必要である"という示唆を受け、作品制作の過程における大きな主題の1つとなりました。それは、映像の中で人物がPCを操作する様子がプリペアド・ピアノの演奏になぞらえられるなどの方法によって、詩的な飛躍や、映像と音の単一的な対位法からの脱却が試みられています。 埋没林の奥底から浮かび上がる気泡の弾ける音や、水源地でのフィールド・レコーディングは都市部の生活音と対比的に挿入され、不明瞭な持続音は人工湖に拡がる霧や、夜の森の中へと迷い込むような感覚を想起させます。また、荒井優作の作品における、擦弦楽器が徐々に変調を帯びていく様子は、私たちが必要とする新しい感覚性の一端を表している様に感じられます。